Ero sivun ”Jazztanssi” versioiden välillä

Ei muutosta koossa ,  3 vuotta sitten
ei muokkausyhteenvetoa
Alkuperäisen jazz-tanssin keskeisiä periaatteita ovat 1) yksilöllisyys: jokaisella jazz-tanssijalla on omanlaisensa tyyli tanssia. 2) Rytmi: jazz-tanssijalla on selkeä rytmi tanssissaan. Kunnollinen rytmi on jopa tärkeämpää kuin tehtävät liikkeet. Alkuperäisessä jazz-tanssissa ei ole mitään yksiselitteistä tapaa tehdä tanssiliikkeitä, mutta tanssissa käytettävät rytmit ovat konsistentteja. 3) Jazz-tanssissa kaikki tehdään musiikin mukaan. Musiikki kertoo jazz-tanssijalle, miten tanssia. Tanssijan ja musiikin välillä on jatkuva dialogi.<ref>https://authenticjazzdance.wordpress.com/2012/03/06/what-is-authentic-jazz-dance-4/</ref>
 
Baletti-tanssijat alkoivat kehittämään 1920-luvulta alkaen omaa jazz-balettiaan, mikä liittyi vaihtelevasti jazz-musiikkiin. Tämä oli käytännössä modernin jazz-tanssin alku.<ref>Heinilä, väitöskirja, ss. 58-61 ja 401.</ref> Moderniin tanssiin liittyvien tanssijoiden tanssia alettiin kutsumaan nimellänimillä 'modern jazz' ja 'modern jazz dance' 1950-luvun puolivälistä alkaen.<ref>Heinilä, väitöskirja, ss. 57-58.</ref> Moderni jazz-tanssi oli ja on edelleen oma ilmiönsä, mikä ei liity alkuperäisiin jazz-tansseihin. Seuraavassa käsitellään ainoastaan tätä modernia jazz-tanssimista.
 
Modernin jazztanssin piiriin kuuluu laaja kirjo erilaisia tyylejä showtanssista tanssitaidetta edustaviin muotoihin. Modernin jazztanssin tekniikkaa on ensimmäisenä kehittänyt [[Jack Cole]] ja myöhemmin muun muassa [[Eugene Louis Faccuito]] (paremmin tunnettu nimellä Luigi) ja [[Matt Mattox]]. Suomeen jazz tuli 1960-luvulla ja ensimmäisiä opettajia oli [[Tamara Rasmussen]]. Tanssilajille tyypillistä on polyrytmisyys ja ''isolation'' eli eriyttäminen, jossa kehonosia pyritään liikuttamaan toisistaan riippumatta.
44

muokkausta